Revista Sonda

JOHN HOSPERS. SIGNIFICADO Y VERDAD EN EL ARTE.

Román de la Calle

Muy influido, asimismo, por las corrientes teóricas del naturalismo estético (sobre todo por Jorge. Santayana y John Dewey, aunque también por otros cultivadores de orientaciones similares como D. W. Prall, C. I. Lewis o Stephen C. Pepper) y buen conocedor igualmente de los enfoques «ampliamente» considerados como semióticos (Ch. S. Peirce, I. A. Richards, Ch. […]
LOS DÍAS Y LOS AÑOS. ENRIC MESTRE.

Román de la Calle

Porque, a fin de cuentas, Enric Mestre (Alboraya, 1936) ha tenido siempre la capacidad de crear escuela, convirtiendo / transformando a los alumnos en discípulos, es decir en compañeros de viaje y, a Figura 2.- Cartel anunciando la proyección del film Los Días y los Años. Enric Mestre en la EASDCV. 2019. Román de la […]
PEREC/RINATIONS: PAISAJES DE UNA MEMORIA COLECTIVA

Yunuen Esmeralda Díaz Velázquez

El presente es un estudio del libro Perec/rinations (1997), una compilación de los crucigramas y juegos verbales realizados por el escritor Georges Perec, entre 1980 y 1981, cuando trabajó para la revista Télérama; ejercicios donde el autor despliega una serie de itinerarios poéticos sobre la ciudad de París que pueden ser entendidos como proyectos […]
XILOGRAFÍA, PROCESO EXPERIMENTAL CON PULPA. INVESTIGACIÓN DERIVADA DE LA PRÁCTICA ARTÍSTICA

Gema Climent Camacho

Proyecto creativo de carácter artístico. Creación de una imagen en torno a una percepción de naturaleza vegetal, basada en el estudio de inmensas hojas y nenúfares que surgen del estanque Shinobazu en Tokio. Proceso que parte de una imagen fotográfica transferida a la xilografía sobre soporte PVC espumado blando de tallar y resistente. La imagen […]
LIBRO DE PROCESOS PICTÓRICOS: UNA INVESTIGACIÓN PICTÓRICA SOBRE Y DESDE EL CUERPO

Natalia Alarcón Pino

En el siguiente ensayo abordare la investigación pictórica desde mis bitácoras de pintura, en las que se ve materializado el proceso de creación de estos últimos años. Las bitácoras o libros de pintura, son el lugar en los que los artistas intentan dejar registro de sus procesos, apuntar sus ideas, es un lugar íntimo de […]
EL MACROCOSMOS Y EL MICROCOSMOS EN LEONARDO Y S.W. HAYTER: LA CIRCULARIDAD COMO FORMA SIMBÓLICA DE CONEXIÓN ENTRE EL PENSAMIENTO, EL DIBUJO Y EL ACTO DE GRABAR EN BURIL.

M. Susana García Rams
María R. Gómez García

Partiendo de la premisa: “en la naturaleza no existe la línea recta”, conectamos a dos artistas científicos anacrónicos, Leonardo da Vinci y Stanley William Hayter, quienes hicieron de la experiencia un sello propio, aplicando a sus obras los conocimientos adquiridos en el campo de la Geología. Para ellos, hay una ley universal que involucra todos […]
SPATIAL BLANKS PERSPECTIVAS FEMENINAS SOBRE EL TERRITORIO EN EL LENGUAJE DE LA GRÁFICA

Miriam Del Saz

Inscrito en el estudio sobre las relaciones interdisciplinares y los cambios en el campo de la obra gráfica contemporánea, Spatial Blanks anida una línea expositiva procesual sobre la mirada femenina en relación con el territorio a través del objeto múltiple… Esta exposición reúne las visiones de ocho artistas de diferentes nacionalidades y el colectivo argentino […]
PALEOARTE EUROPEO. ANÁLISIS CRÍTICO SOBRE LA INNOVACIÓN TECNOLÓGICA Y METODOLÓGICA.

Javier Tapia Gutiérrez
José Mayor Iborra

En esta investigación analizamos el paleoarte (del inglés ‘paleoart’ o ‘palaeoart’, que a su vez emplea el prefijo griego ‘παλαιός’ palaios, viejo, antiguo) como actividad científico-artística, a través de sus ilustradores más representativos del momento en Europa. Para verificar una evolución significativa de la disciplina, el análisis lo hemos enfocado atendiendo a las diferentes analogías/diferencias […]
MENSAJES (ANTI)AMBIENTALISTAS EN PRODUCCIONES CINEMATOGRÁFICAS DISNEY. UNA APROXIMACIÓN ARTÍSTICA PARA EL TRATAMIENTO DE LA PRESERVACIÓN DEL MEDIO AMBIENTE EN LA ETAPA DE EDUCACIÓN INFANTIL

Vicente Monleón Oliva

Las imágenes constituyen uno de los medios más potentes a través de los cuales el lenguaje visual transmite unos mensajes que se asientan inconscientemente en la identidad de cada persona, tras una recepción pasiva y duradera de los mismos – especialmente en el colectivo infantil –. Un ejemplo de este impacto se encuentra en las […]
LA EJECUCIÓN DEL DIBUJO. SOBRE LO MOMENTÁNEO Y LO APARENTE EN EL RETRATO

Sergio Koleff Osorio

La ejecución del dibujo se refiere al manejo material y la habilidad técnica para lograr un tipo de representación gráfica, según los límites de un soporte determinado. En la observación de una persona en el dibujo, adquieren una problemática distinta una vez que no podrá ser vista después, o que quizás sea el último momento.
LAS FRONTERAS DEL GÉNERO: INTERMEDIALIDAD Y PERFORMATIVIDAD EN LA POESÍA DE LOLA NIETO

Rosa María Berbel García

Las constantes hibridaciones y trasvases entre medios han condicionado sustancialmente el estudio de la literatura en los últimos años y han contribuido a ampliar las fronteras y las expectativas de lo literario. Así, la consolidación de la performance como modalidad influyente ha dejado sus huellas a lo largo del espectro mediático, transformando significativamente la […]
EL DIBUJO COMO MEDIO EN LA CONSTRUCCIÓN DE CONOCIMIENTO Y PROYECCIÓN DE IDEAS.

Laura de Míguel Álvarez
Silvia Nuere Menéndez-Pidal

El dibujo, más allá de ser un lenguaje expresivo en el ámbito artístico, puede ser es el canal por el que nuestro pensamiento gráfico se materialice. Como tal, son múltiples las funciones que podemos encontrar en él, sobre todo a la hora de ser el instrumento capaz de moldear esas primeras ideas informes, que ni […]
Desacelerar la mirada. En torno a la recuperación afectiva de la memoria.

Varios autores #3

Este trabajo habla de cómo podríamos utilizar la práctica artística en tanto metodología visual-estética para responder críticamente a la sociedad del espectáculo y a la crisis del hombre unidimensional en la era de las redes sociales. Es por medio de una serie multidisciplinar que hemos encontrado caminos para desacelerar la velocidad con que vemos -sentimos […]
ARTE, HUMOR Y JUEGO: SUS SÍMBOLOS EN EL ARTISTA ADULTO Y EN EL NIÑO COMO ARMONIZADORES DE NUESTRO CONOCIMIENTO SUBJETIVO Y OBJETIVO EN LA EDUCACIÓN

Belén León-Río

Nuestro modelo educativo actual está aún basado en la razón y el pensamiento cognoscitivo ligado al enjuiciamiento y la competitividad frente a una enseñanza donde el humor y lo lúdico tengan mayor cabida. Mediante el juego con los materiales y técnicas se desarrolla la intuición y la fantasía del ser humano conectando con símbolos de […]
IMAGEN 3D CON HUELLAS 2D

Enrique Ferré Ferri

La imprenta vivió un periodo dorado, durante el espacio de tiempo transcurrido de finales del siglo XIX a la primera mitad del siglo XX, con la creación y diseño de muchas familias de caracteres tipográficos y hacer más atrayente su imagen a la atención de los lectores, captar la atención del público en general, el […]
EL FUERA DE CAMPO PICTÓRICO A TRAVÉS DE LA OBRA DE SASSETTA. UN ACERCAMIENTO A LA REPRESENTACIÓN ESPACIAL EN EL QUATTROCENTO Y SU RELACIÓN CON LO AUSENTE.

Susana Palés

El presente artículo aborda la problemática sobre la existencia de este fuera de campo de carácter pictórico, pretendiendo defender la existencia del recurso más allá del ámbito cinematográfico. Para ello, se han seleccionado dos obras del pintor sienés Sassetta, que bajo un estilo a caballo entre el Gótico Internacional y el Renacimiento más prematuro, consigue […]
NARRATIVAS VISUALES DE LA FACULTAD DE MAGISTERIO MEDIADAS POR TELÉFONOS MÓVILES. UNA MIRADA PEDAGÓGICA Y ARTÍSTICA A LA INVESTIGACIÓN BASADA EN LAS ARTES.

David Mascarell Palau

Este trabajo se centra en las narrativas visuales generadas a partir de imágenes captadas por estudiantes de educación artística, consecuencia de proyectos desarrollados en las aulas de Magisterio durante distintos cursos académicos. En ellas interviene, en un primer momento, la mirada de los discentes como productores visuales mediante dispositivos portables, fundamentalmente teléfonos móviles, en ambientes […]
DESMITIFICANDO LA POSFOTOGRAFÍA: DE LA MUERTE DE LA FOTOGRAFÍA AL NACIMIENTO DE VARIAS FOTOGRAFÍAS.

Juan Gil Segovia

En la década de 1990 empieza a hablarse de posfotografía, una hipotética nueva categoría estética y conceptual asociada a internet y la tecnología digital. Según algunos autores, el nacimiento de la posfotografía supone la muerte de la fotografía, creando dos categorías enfrentadas y supuestamente incompatibles. Sin embargo, también hay autores que niegan la ruptura, apostando […]
LA NARRATIVA COMO RECURSO METODOLÓGICO DINAMIZADOR DEL APRENDIZAJE

Mª Begoña Yáñez Martínez

El cuento es una forma ideal para exponer información y conocimiento a través de una metodología lúdica y amena. Contar historias es una de las formas más antiguas de transmisión del conocimiento y, además, es un método para generar en el oyente un aprendizaje personalizado que le ayude a resolver sus propios problemas. El mito supone […]
EN BUSCA DEL LENGUAJE PROPIO DE LA INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA. UNA BÚSQUEDA POR LO COMÚN.

Carlos Martínez Barragán

El proyecto editorial de la Revista Sonda sigue estando preocupado porque nuestra investigación (si es que podemos llamarle así), nuestro trabajo de reflexión y comunicación, vaya adquiriendo entidad propia, reflejada en una metodología fuerte y la convicción de que lo que estamos haciendo no responde solo a una mera circunstancialidad social, sino que responde a una […]

Artículos Número 9